martes, 16 de diciembre de 2025

TAREA 5F EL SILENCIO DE LOS CORDEROS

 



FICHA TÉCNICA Y ARTÍSTICA

Título: El silencio de los corderos

Título original: The Silence of the Lambs

Año: 1991

Duración: 118 minutos

País: Estados Unidos

Director: Jonathan Demme

Guion: Ted Tally (basado en la novela de Thomas Harris)

Fotografía: Tak Fujimoto

Música: Howard Shore

Reparto principal

Jodie Foster → Clarice Starling

Anthony Hopkins → Dr. Hannibal Lecter

Scott Glenn → Jack Crawford

Productora: Orion Pictures

Género: Thriller psicológico / Suspense / Policías


2. SINOPSIS 

Clarice Starling es una joven agente del FBI que está aprendiendo su trabajo.

Le encargan hablar con Hannibal Lecter, un médico muy inteligente que está en prisión porque ha cometido delitos graves.

Clarice necesita su ayuda para atrapar a otro criminal.

Durante la historia, Clarice debe enfrentarse a sus miedos, demostrar que es capaz y aprender a confiar en sí misma.


3. ANÁLISIS ARGUMENTAL

Trama principal

El FBI busca a un criminal peligroso.

Clarice entrevista a Hannibal Lecter para conseguir pistas.

Ella avanza en la investigación mientras crece como persona.

Estructura 

Presentación de Clarice y su trabajo.

Encuentro con Hannibal Lecter.

Investigación y obstáculos.

Resolución del caso.

Puntos de giro 

-Cuando Clarice conoce a Hannibal.

-Cuando descubre información clave.

-El enfrentamiento final con el criminal.

Temas que trata

El miedo

La valentía

La inteligencia

El bien y el mal

La superación personal

Trama profunda 

Clarice lucha contra sus inseguridades.

Quiere demostrar que es capaz y valiosa.

Aprende a enfrentarse a personas que la intimidan.

Mensaje o valores

La inteligencia puede usarse para ayudar o hacer daño.

Enfrentar los miedos ayuda a crecer.

La perseverancia y el esfuerzo son importantes.

4. ANÁLISIS TÉCNICO

Tipo de montaje

Clásico y claro, la historia se entiende paso a paso.

Ritmo

Lento al principio, más rápido al final para crear tensión.

Tipo de fotografía

Colores oscuros y fríos.

Muchas sombras para crear misterio.

Empleo del sonido

Música suave pero inquietante.

Silencios largos para aumentar la tensión.

Uso informático

No usa efectos digitales llamativos.

Todo es realista.

Dirección artística

Ambientación: lugares cerrados y serios (prisiones, oficinas).

Vestuario: sencillo y realista.

Escenarios: ayudan a sentir tensión y concentración.

5. ANÁLISIS CONNOTATIVO O CRÍTICO

Esta película muestra cómo una persona joven puede superarse en un entorno difícil.

Aunque tiene personajes muy inquietantes, la historia se centra en la fuerza de Clarice.

Yo a veces me he salido de la clase porque me daban miedo algunas escenas y no quería verlas. No es una película para todos.

TAREA 4 VIDEO SOBRE TIPOS DE PLANOS , ANGULACIONES Y MOVIMIENTOS DE CAMARA

https://www.youtube.com/watch?v=iufKHGiCWHM
No me ha dejado subirlo entero lo intento por classroom

TAREA 11/12 PRODUCCION Y POST PRODUCCION DE UN CORTOMETRAJE

 https://youtu.be/X4KxWgm4Ask?si=9xBf4fjEHdoTuVuU

TAREA 10 STORY BOARD

 


TAREA 9 GUION TECNICO

 La idea principal es concienciar a los espectadores de que puedan intervenir en caso de acoso a otro compañero o a una persona. Se mostraría por imágenes de casos que podrían pasar en el entorno con  mezcla de ambiente, voz del alumnado y mensajes en escrito.

ESCENA 1 

Entorno de patio donde se ve en plano a un niño entre rejillas mirando a la nada. Con toque de piano y Andrea diciendo la frase : " Alguna vez hemos presenciado una situación de acoso, ¿verdad?" 

ESCENA 2 

 la música de piano sigue y se ve un entorno escolar de un pasillo donde los niños acorralan a uno y sus compañeros actúan grabando sin ayudar al agredido.

ESCENA 3

La música sigue  en el fondo y Pablo dice la frase: "El bullying está presente tanto en los videojuegos como en las redes sociales o en el ámbito escolar. ¿De verdad nos gusta el mundo así? 

Y durante el diálogo se muestra una chica en su salón agachando la cabeza mientras su móvil vibra de malos comentarios y acoso hacia ella. 

ESCENA 4 

Mientras suena el piano se muestra un ámbito de aula de un colegio. Compañeros hablan mal de su compañera de delante riéndose de su persona.

ESCENA 5 

La música y sonido de piano ambiental. El fondo gris y oscuro de unos dedos criticando a una niña llevándola al cansancio y cerrándose lentamente por unos segundos. 

ESCENA 6 

El diálogo de Erika: " La violencia y el bulling están presentes en todos los ámbitos,  cambiémoslo para vivir en un mundo mejor " Y el piano de fondo muestra un pasillo escolar donde la profesora decida estar presente hacia una alumna agachada y escucharla para poder ayudar. 

ESCENA 7 

El piano continúa ahora con un fondo azul y con letras sin leer de color blanco. 

" Si ves algún tipo de situación de abuso , interviene" 

ESCENA 8 

con el mismo fondo azul y su piano se muestra con letras blancas " Cambiémoslo" con una imagen de un brazo sosteniendo un cartel que dice " Stop Bulling" 

ESCENA 9 

La música va bajando y en fondo negro y letras blancas está por quien fue creado el cortometraje, terminándolo. 


Todos los planos del vídeo están en un ángulo normal menos la primera escena donde al estar agachado ante la cámara es picado.

Todos los encuadres rectangulares.

Ambientación cerrada con iluminación mixta colorida y a la vez fría.

Cerrado en cuanto a un entorno escolar de paredes y el estar sentado, como vacío y plano. 

Vestuario casual para un ambiente juvenil,  sudaderas, camisetas, chaquetas,... 

El sonido es el mismo una melodía de piano que a la hora del diálogo disminuye en poco dando ambiente de soledad y un poco de esperanza. Pero más melancólico.A parte de voces narradoras y a veces letras para leer.

lunes, 8 de diciembre de 2025

TAREA 5 E EL GRAN TORINO


 1. FICHA TÉCNICA Y ARTÍSTICA

Título original: Gran Torino

Año: 2008

Duración: 116 minutos

País: Estados Unidos

Director: Clint Eastwood

Guion: Nick Schenk

Fotografía: Tom Stern

Música: Kyle Eastwood y Michael Stevens

Reparto principal:

Clint Eastwood (Walt Kowalski), Bee Vang (Thao), Ahney Her (Sue), Christopher Carley (Padre Janovich)

Productora: Warner Bros. Pictures

Género: Drama

2. SINOPSIS

Walt, un hombre mayor, serio y solitario, vive en un barrio donde ahora viven muchas familias inmigrantes. Al principio no se lleva bien con ellas.

Un día, un chico llamado Thao intenta robar su coche, un Gran Torino, porque una banda se lo exige.

A partir de este problema, Walt empieza a conocer a Thao y a su familia, y poco a poco nace una amistad.

La historia habla de cómo Walt cambia y se vuelve una persona más amable, protectora y justa.

3. ANÁLISIS ARGUMENTAL

Estructura

Inicio: Walt vive solo, está enfadado con el mundo y no confía en nadie.

Nudo: Conoce a Thao y a su hermana Sue. La banda empieza a causar problemas. Walt decide ayudar a la familia.

Final: Walt toma una decisión muy importante para proteger a Thao y darle un futuro mejor.

Puntos de giro

Thao intenta robar el coche de Walt.

Walt defiende a la familia de Thao frente a los pandilleros.

Walt decide sacrificarse para salvar a los demás.

Temas que trata

El racismo y los prejuicios.

La amistad entre personas diferentes.

El valor de cambiar y mejorar.

La violencia y sus consecuencias.

El perdón.

Trama principal

La relación entre Walt y Thao, y cómo Walt aprende a cuidar y proteger a alguien cuando ya no esperaba hacerlo.

Trama profunda 

Walt se siente culpable por cosas del pasado, especialmente por la guerra.

No sabe expresar sus emociones.

Tiene problemas para relacionarse con su familia.

Aprende a aceptar a personas que al principio rechazaba.

Mensaje o valores

Las personas pueden cambiar a cualquier edad.

La amistad verdadera rompe barreras.

La violencia no es la solución.

Hacer lo correcto a veces requiere valentía y sacrificio.

4. ANÁLISIS TÉCNICO

Tipo de montaje

Montaje clásico y sencillo. Las escenas se ordenan de forma clara para que la historia se entienda sin problemas.

Ritmo

Ritmo tranquilo, sin prisas. Algunas escenas son más intensas cuando aparece la banda.

Tipo de fotografía

Colores apagados, grises y marrones.

Sensación de seriedad y realidad.

Sirve para mostrar la vida triste de Walt y el ambiente duro del barrio.

Empleo del sonido

Música suave y emocional en los momentos importantes.

Silencios que ayudan a mostrar la tensión o la tristeza.

Sonidos cotidianos del barrio para dar realismo.

Uso informático

No hay efectos especiales importantes. Todo es natural y realista.

Dirección artística

Ambientación: Casas normales de un barrio obrero.

Vestuario: Ropa sencilla y común.

Escenarios: Calles, casas, garajes… lugares reales y reconocibles.

5. ANÁLISIS CRÍTICO

El gran Torino es una película que hace pensar mucho. Muestra cómo una persona mayor y cerrada puede aprender a abrir su corazón. La amistad entre Walt y Thao demuestra que dos personas diferentes pueden llegar a quererse y respetarse.La película también enseña que la violencia trae dolor, y que a veces la mejor forma de ayudar es proteger sin pelear. Es un film emocionante, triste en algunos momentos, pero muy humano.

TAREA 8 GUIÓN LITERARIO

 De guión literario

( Muestra un fondo con música en tono bajo)

Andrea- Alguna vez hemos presenciado una situación de acoso ¿Verdad?

( Pequeño corte en negro,empieza secuencia)

Pablo- El bullying está presente tanto en los videojuegos, como en las redes sociales o en el ámbito escolar. ¿De verdad nos gusta el mundo así?

( Fondo en negro con frase en color)

Èrika- La violencia y el bullying está presente en todos los ámbitos,   cambièmoslo para vivir en un mundo mejor

TAREA 5F EL SILENCIO DE LOS CORDEROS

  FICHA TÉCNICA Y ARTÍSTICA Título: El silencio de los corderos Título original: The Silence of the Lambs Año: 1991 Duración: 118 minutos Pa...